Der er ti dygtige nutidige kunstnere, som du bare skal have kendskab til, hvis du er vild med kunst. Du kan læse om dem her. 

1. Danh Vo

Danh Vo blev født i det sydlige Vietnam i 1975, og sammen med hans familie flygtede de fra landet, da han var fire år gammel. De håbede på at nå til USA, men i stedet endte de op på et dansk containerskib og kom til Danmark. Skæbnen ville have at Vo skulle blive til en af de mest omtalte danske nutidskunstnere. 

Mogens Engelund / CC BY-SA (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)

2. Tal R

Tal Rosenzweig blev født i 1967 i Israel, men i dag er han kendt som den danske kunstner Tal R, der bor og arbejder i København. Han flyttede til Danmark sammen med sin familie, da han var et år gammel og han blandt andet været med til at udsmykke Operaen. 

3. Michael Kvium

Michael Kvium er en dansk billedkunstner, som voksede op i et katolsk hjem sammen med syv andre søskende. Kvium startede ud som bladtegner ved Horsens Folkeblad, og senere er han blevet til en af Danmarks mest omtalte billedkunstnere. 

4. Elmgreen & Dragset

Der er også sneget sig en nordmand ind på vores liste, som primært består af danske nutidskunstnere. Elmgreen & Dragset er en dansk-norsk kunstnerduo, som består af danske Michael Elmgreen og norske Ingar Dragset. Denne dygtige duo arbejder blandt andet med emner som staten, bureaukrati, og individet. 

NTNU – Norwegian University of Science and Technology / CC BY-SA (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0)

5. Jeppe Hein

Jeppe Hein er en ung dansk kunstner, som tilbringer sin tid i Berlin og København. Han arbejder med forholdet mellem kunst og arkitektur, hvor han ofte bruger humor, minimalisme og konceptkunst. Du kan opleve Heins kunst på gadeplan i lande som Spanien, hvor han har skabt ”Modified Social Benches”, som er bænke, der står i skulpturparken i Cadiz, i det sydlige Spanien. 

6. Sergej Jensen

En anden dygtig, ung dansk kunstner her på listen er Sergej Jensen, som blev født i Danmark i 1973. Jensen voksede dog op i Tyskland, hvor han blev til en uddannet billedkunstner fra Städelschule i Frankfurt. Jensen er kendt for sin ukonventionelle tilgang til at skabe malerier, og han blander gerne flere forskellige tidsperioder på et og samme maleri.

7. John Kørner 

John Kørner er en Aarhusiansk kunstner, som primært maler abstrakte værker i vand akryl. Kørner fik Eckersberg Medaillen, som er en udmærkelse, der uddeles af Det Kongelige Akademi for de Skønne Kunster, i 2012. 

Jens Cederskjold / CC BY (https://creativecommons.org/licenses/by/3.0)

8. Thomas Kluge 

Den danske portrætmaler Thomas Kluge Larsen maler i en Rembrandt-agtig ny-realistisk stil. Han fik debut på Kunstnernes Efterårsudstilling i 1993, og siden da har han lavet portrætter af nogle af de mest kendte danskere som fx Mærsk Mc-Kinney Møller, Anders Fogh Rasmussen, og kronprins Frederik. 

9. Niels Strøbæk

En anden dygtig portrætmaler er Niels Strøbæk, som også har lavet flere portrætter af den danske kongefamilie. Værkerne er nærmest komplet fotorealistiske, og derfor bør enhver fan af kunst, kende til Strøbæks værker.

Er du vild med kunst og ønsker du at lære mere om at tegne og male? At male er næsten ligesom en LeoVegas bonuskode, du bliver introduceret til en masser af underholdning og i løbet af ingen tid får du flere timer til at gå med sjov (og ballade). 

Proko 

Proko blev introduceret for verden i 2012 af kunstneren Stan Prokopenko. Prokopenko går efter at lære dig alt det basale om at tegne og anatomi. Han er en lærer hos Watts Atelier of the Arts i Californien, og det lyser ud af ham at han er en ekspert. Hans korte videoer er utroligt detaljerede, omfattende og fyldt op med nyttige tips og tricks. 

Prokopenko fokuserer på at give seerne mulighed for at færdiggøre kunst i deres eget tempo. Han får det til at virke som en lektion, og det giver mening i og med at han er en kunstlærer. Men når det er sagt, er det også sjove videoer med masser af humor. 

Draw with Jazza

Josiah Brooks, er en australsk kunstner, som har skabt ”Draw with Jazza”, hvor han deler sine tips og tricks om animering, at tegne og endda også at male. Der er især fokus på tegneserie og animering stilarter og det er en kanal, som bliver opdateret hver uge. Det er sjove, venlige og personlige videoer, som gør det underholdende at lære at tegne. 

Sarah Tepes

Sarah Tepes havde allerede 200.000 følgere i en alder af blot 19 år gammel og nu hvor hun er 21 år gammel, er hun nået op på næsten 350.000 følgere. Tepes har lært sig selv at blive en mester i digital kunst og hun har en god evne til at viderebringe den viden til nybegyndere. 

Der er tale om professionelle videoer, som er nemme at følge. Du kan lære en del om speed painting (hurtigt maling) og Tepes henvender sig især til de unge nybegyndere kunstnere.

Bayley Jae 

Den canadiske illustrator Bayley Jae har arbejdet i animation sektoren i et stykke tid, før hun kastede sig ud i livet som freelancer. Hendes kunst er en god blanding af traditionel kunst, mikset op med digital kunst og hun deler alle sine tips og tricks på sin YouTube-kanal. 

Videoerne er langt fra en ”traditionel” lektion, og tværtimod er det friske og rå videoer, som byder på masser af energi, i forbindelse med at lære at blive mere kreativ.

Emmy Kalia

Drømmer du om at blive en haj til at tegne med blyant? Så kan du følge Emmy Kalia, som er en hollandsk YouTuber, der deler videoer med tips og tricks til at skabe realistisk kunst ved brug af blyanter. Du kan følge hendes indhold, hvis du ønsker at følge i hendes fodspor. 

Der har været flere omtalte kunsttyverier i Danmark og i denne artikel gennemgår vi nogle af de største tyverier af kunst i den danske historie. 

Den Lille Havfrue har mistet hovedet flere gange 

Mange danskere og turister drager til Langelinie for at besøge Den Lille Havfrue, som muligvis er den største seværdighed i Danmark. Havfruen er kendt fra eventyret ”Den Lille Havfrue” af H.C. Andersen og statuen i København har været udsat for nogle af de mest omtalte kunsttyverier i historien.

Allerede tilbage i 1964 blev Havfruen halshugget for første gange. 20 år senere fik hun amputeret armen i juli 1984. To unge drenge på 18 og 19 år valgte i en brandert at save 45 cm af den arm, som den Lille Havfrue støtter sig ved. Derfor vågnede de ikke kun op med tømmermænd dagen efter, men de vågnede også op med en bronze arm. 

I 1998 mistede eventyrfiguren hovedet igen, men siden da har Havfruen heldigvis været intakt. Hun er blevet malet og iført tøj i forbindelse med forskellige protester, men hun har ikke mistet nogle legemsdele siden slutningen af halvfemserne.

C. Andersen-manuskripter 

Vi bliver ved temaet med H.C. Andersen. I juli 1992 fik nogle tyve adgang til H.C. Andersen-museet i Odense ved at bryde en dør op. Der var tale om et professionelt udført tyveri, hvor der blev stjålet originale manuskripter til blandt andet føromtalte ”Den Lille Havfrue”. Derudover stjal tyvene også de originale manuskripter til ”Kejserens Nye Klæder” og ”Elverhøj”. 

Til den dag i dag er de stjålne genstande ikke dukket op, og politiet udlover stadigvæk en dusør for dem der har kendskab til oplysninger om tyveriet. Desværre mistede Danmark vigtig kulturarv, som endnu ikke er vendt tilbage. 

Guldhornene

Et andet vigtigt tab af dansk kulturarv var Guldhornene. Danmark havde to horn af guld fra germansk jernalder, som altså blev kaldt guldhornene. Derfor var der tale om guldhorn, som stammede fra omkring 400 år efter Kristus. 

Måske var det den største kulturskat for Danmark, som var blevet fundet ved Gallehus ved Møgeltønder. De blev ikke fundet på samme tid. Det første guldhorn blev fundet i 1639 og det andet blev fundet i 1734. Herefter blev de opbevaret på Kunstkammeret i København.                                                                                                                 

Tilbage i 1802 brød urmageren Niels Heidenreich ind i Kunstkammeret ved hjælp af to nøgler. Tyveriet blev anmeldt den næste morgen. Dengang blev der tilbudt en dusør på 1.000 rigsdaler samt fuld anonymitet. 

Heidenrich blev pågrebet i april 1803 og han erkendte sig skyldig den samme måned. Men Danmark havde mistet Guldhornene for evigt, da Heidenrich havde smeltet guldhornene om i sit køkken. Han havde derefter brugt guldet til at fremstille smykker, spænder til sko samt pagoder. 

Heidenrich blev dømt for tyveriet og han sad i tugthus indtil 1840 og han døde fire år senere. De forskellige købere af smykkerne, skospænderne og pagoderne, som var blevet fremstillet af guldet, leverede tingene tilbage. Det førte til at guldhorns guldet blev smeltet om på den Kongelige Mønt og derfor har Danmark som sådan stadigvæk guldhornene, blot ikke i den originale format.  

Når du hører om speed painting (hurtig maling) og speed drawing (hurtig tegning), så betyder det præcist hvad navnene antyder. Her handler det om at skabe kunst mens du arbejder på en tikkende deadline. 

Kunstnerne giver dem selv en tidsbegrænsning til at færdiggøre kunstværket og det kan være alt mellem få minutter til nogle timer. I denne artikel kan du læse alt hvad du bør vide om speed painting. 

Du kommer hurtigere i gang 

Når du arbejder med en deadline, kommer du hurtigere i gang med kunstværket. Det handler blot om at have et tema og at arbejde derefter. Lad os antage fx at du skal skabe din kunstneriske udgave af en Bethard bonuskode. Hvis det er tilfældet, er det bedst du blot går i gang med at male og ser hvad der sker. 

Brug få pensler

Men der er naturligvis tips og tricks til hvordan du undgår at gå i stå. Du kan fx arbejde med et begrænset udvalg af pensler. Når du begrænser dit udvalg af pensler, kan det ”tvinge” dig til at være mere effektiv, når det kommer til former og farver. På samme tid undgår du at bruge for meget tid på at tænke på hvert enkelte strøg. 

 

Lad kedsomhed puste liv i din kreative tankegange 

Se på kedsomhed med nye briller. Hvis du keder dig, kan du eksperimentere med forskellige metoder, når det kommer til kunst. På den måde kan du skabe noget helt unikt, som ikke kan blive genskabt på nogen vis. 

Undgå alt for dybe fortællinger

 

Mange kunstnere drømmer om at fortælle en meget kompliceret historie i et enkelt kunstværk. Men det kan være bedre at gå efter maksimalt to-tre ting, som du ønsker at fortælle med dit kunstværk og sørge for at det bliver godt. 

Hvis du prøver at fortælle en kompliceret historie, er du ofte tvunget til at dele dit lærred op i forskellige mindre dele for at opdele pladsen til elementer af historien. Det kan gøre det sværere at komme op med en unik sammensætning. Derfor er det bedst at undgå alt for dybe fortællinger, når du arbejder med speed drawing eller speed painting. 

 

Sørg for at have et godt kunstbibliotek 

Uanset om du arbejder med speed painting, speed drawing eller en helt tredje form for kunst, er det altid vigtigt at have de rette referencer. Du kan naturligvis finde masser af inspiration online, men hvorfor ikke selv gå på udforskning? 

Du kan finde det rette landskab og den perfekte kontrast, når du går på udforskning, og de mindste ting kan føre til de største ideer. Men begræns ikke dig selv til naturen. Du kan også kigge nærmere på arkitektur og andre menneskabte projekter, når du søger inspiration til din speed painting.

Arbejdet er færdigt, når det er færdigt

Der er ikke tale om skitser, og når det kommer til speed painting, er kunstværket færdigt, når tiden er gået. Hvis du arbejder på kunstværket efter din deadline, er der ikke længere tale om speed drawing eller speed painting. 

Er du vild med kunst? Ønsker du at komme tættere på nogle af alle tiders største kunstnere? I denne artikel kan du læse om fire gode bøger om kunst og kunstnere. Vi anbefaler fire forskellige bøger, som bringer dig tættere på Salvador Dalí, Antonio Gaudi, Pablo Picasso og Vincent Van Gogh. 

The Secret Life Of Salvador Dalí by Salvador Dalí 

Hvordan er den bedste måde at lære om Salvador Dalí? At læse en selvbiografi. Du kan læse ”The Secret Life of Salvador Dalí”, som er en 400-sider lang bog, der dækker den spanske kunstners bog fra hans barndom helt frem til Den Anden Verdenskrig. 

Antonio Gaudi af J B Nonell & Melba Levick

En anden storartet spansk kunstner er Antonio Gaudi, og du kan læse om Gaudi i bogen ”Antonio Gaudi” af J B Nonell og Melba Levick. På den måde kan du læse om alle de indflydelser, som førte til kunstnerens unikke stil. Du kan få et bedre indblik i hans fascination af neo-gotisk design og du kan naturligvis læse alt om Gaudis storartede projekt Basilikaen Sagrada Familia, som stadigvæk er under opbygning. 

Life with Picasso af Francoise Gilot og Carlton Lake 

Kom helt tæt på Picasso i bogen “Life With Picasso” af Francoise Gilot og Carlton Lake. Gilot var en ung kunstner i Paris, da hun mødte Picasso for første gang. Dengang var hun 21 år gammel og han var 62 år gammel. 

De var elskere i ti år og i den tidsperiode arbejdede de tæt sammen og Gilot blev også mor til hans to børn Claude og Paloma. I ”Life with Picasso”, kan du læse Gilots fortælling af de spektakulære år, som hun tilbragte sammen med den spanske kunstner.

På samme tid kan du lære meget mere om hans kunst og hans venner Giacometti, Gertrude Stein, Matisse, Braque blandt mange andre. Bogen er et fængende portræt af den unge dames liv med det temperamentsfulde spansk geni, som Picasso nu var. Gilot er om noget det tætteste vi kommer på kunstnere og hans holdninger til kunst. 

The Letters of Vincent Van Gogh af Arnold J Pomerans, Ronald De Leeux, og Vincent Van Gogh 

Men der har naturligvis ikke kun været spanske kunstnere. Du kan også læse et udvalg af Vincent Van Goghs breve i bogen ”The Letters of Vincent Van Gogh” af Arnold J Pomerans, Ronald De Leeux og kunstneren selv. Det er om nogen ham selv, der har skrevet brevene. 

Her danner du måske en anden ide af den hollandske kunstner, som typisk anses som værende en anti-social kunst martyr. Brevene danner i stedet et billede af en følelsesladet spirituel mand. I brevene kan du blandt andet lære om hans religiøse udfordringer og hans jagt på kærlighed.